Дос-Мукасан, вокально-инструментальный ансамбль п/у М. Кусаинова, 33С60-07677-8, Мелодия, 1976

12''
33С60-07677-8
(c) 1976
Genre/style: pop rock, folk rock, psychedelic rock

Бетпак дала
Ахау бикем
Аяулым
Лэилим
Туган жер
16 кыз
Куэ бол
Сулу кыз
Куанышым менин

В его родном городе Алматы ансамбль "Дос-Мукасан" что-то вроде городской легенды. О нем знают абсолютно все. Как и про то, что собрались они в политехническом институте, много играли в 70-х, да и в последние годы не растеряли былого авторитета во всех смыслах этого слова. Еще бы - первый казахский вокально-инструментальный ансамбль, записавший большую пластинку (у других до этого были лишь 7-дюймовки и 10-дюймовки). Но, рискну предположить, секрет популярности и уважения (для казахов последнее гораздо важнее) заключается несколько в другом. Лучше всего поразмышлять об этом у памятника великому казахскому композитору и дирижеру Нургисе Тлендиеву. В солнечную погоду он поблескивает, вскинутая вверх рука с дирижерской палочкой бросает в глаза прохожим яркие блики. В пасмурную туманную погоду, что для Алматы не редкость, темный памятник кажется еще темнее и словно венчает вершиной окружающий его сквер. 

Именно вещь Тлендиева "Куэ бол" на этой пластинке я бы назвал той самой связующей ниточкой, которая помогает дать ответ на многие вопросы. Она как "Дороги" А.Г. Новикова на 10-дюймовке "Поющих гитар", можно и другие подобрать примеры. Трек, позволяющий, условно говоря, пройти худсовет, набраться уважения у старших коллег из академической среды и при этом оказаться в тренде. Не стоит кривить душой, "псевдоклассические" вещи Нургисы Тлендиева, написанные им для возглавляемого им же оркестра, не такие и отсталые, как могли бы подумать скептики. Плюс обработки народных песен. Даже в XXI веке народная музыка в самых теплых бывших советских республиках в почёте.   

Что можно увидеть и услышать на этой нечасто попадающейся пластинке фирмы "Мелодия"? Почему стоит купить пластинку "Дос-Мукасан"? Фото на фоне алма-атинского ущелья. Органола вместо народных инструментов, "ватное" приятное звучание, необычная подача материала со слегка "выпирающими" гитарами, качественный вокал на казахском языке (за исключением одной песни со своеобразными вкраплениями русскоязычных фраз). Самая интересная штуковина - заглавная тема "Бетпак дала". Трудно охарактеризовать ее жанрово или стилистически. Некая эклектика бита и психоделических рок-переливов с традиционными казахскими мелодиями, со сменой настроений и рисунка. Длинная тема, как протяженный по своей территории Казахстан с горами, степями и пустынями, снежными вершинами, с ветряными электростанциями, высохшими ручьями и городами, по масштабу превосходящими многие европейские. В аннотации написано, что вещь посвящена освоению бескрайних просторов Казахстана. Верится. Идеологически правильно.

На пластинке есть и отсыл к стилистике более ранних записей ансамбля (до сих пор любимой среди казахов всех возрастов "Той жыры". Это "Лэйлим" и "16 кыз". Здесь и задорный мотив, и бит, и в случае "Лэйлим" - ниточка в прошлое, к творчеству Акан Сэрэ, казахскому акыну или, если будет угодно, ашугу или барду.

Подытожу. Безусловно, интересная и знаковая пластинка фирмы "Мелодия". Категорически не поддерживаю группу товарищей (хотя никакие они мне не товарищи), которые активненько через ушляков из постсоветских республик скупали этот альбом, раздули цены до заоблачных. А потом запустили легенду. Мол, дорогая эта пластинка, до 500 баксов стоит, а потому, пролетарии, покупайте переиздания новоделы на Недоставаемое и Совьет тьфу граль, будет дешево, а качество выше. Не ведитесь на уговоры. Пластинка была выпущена не такими и малыми тиражами на АЗГ и ТЗГ, переиздавалась. Конечно, уровень фанатизма в Казахстане зашкаливает, но это не уменьшает вероятность ее попадания где-нибудь в других странах и на других континентах. Купить пластинку "Дос-Мукасан" можно, главное, терпение.

This is rare soviet LP by Dos-Mukasan ensemble. Not reissue, only original edition on Melodia label.

ЧИТАТЬ ЕЩЕ:

• Пластинки фирмы "Мелодия". Полный каталог грампластинок СССР. Реальность или фантастика?
• Обзор пластинки: Солисты Татарской филармонии и инструментальный ансамбль "Радость" ("Шатлык") "Для тебя", Мелодия, С60 20449 001, 1983
• Обзор пластинки:  Ариран. Эстрадный оркестр Корейского театра (г. Алма-Ата) п\у Э. Богушевского. С62-07055-6, Мелодия, 1976

"Поющие гитары", вокально-инструментальный ансамбль. Д 00030703-4, Мелодия, 1971.

7''
Д 00030703-4
(с) 1970 or 1971
Genre/style: pop, schlager, soft rock, beat

Проводы (А. Колкер – К. Рыжов)
Мы расстались (Молдавская народная песня) 
Карлссон (Дж. Кристи – русский текст И. Резника)
Нет тебя прекрасней (Ю. Антонов – А. Азизов и М. Беляков)

Ленинградский вокально-инструментальный ансамбль "Поющие гитары" (художественный руководитель Анатолий Васильев), безусловно, является легендой отечественной легкой музыки. Удивительно, но коллектив за всю историю своей активной деятельности не выпустил ни одной 12'' (зонг-опера "Орфей и Эвридика", конечно, не в счет).

Эта 7'' включает главный хит коллектива - "Для меня нет тебя прекрасней". Красивая баллада совсем не в духе "Поющих гитар" с их напористым surf звучанием. Но тем не менее. Музыку к нему написал Юрий Антонов, работавший одно время в ансамбле, но решивший уйти из коллектива и в качестве компенсации подаривший ему эту песню. Красивая легенда, которую как гитаровцы, так и сам Юрий Михайлович активно поддерживают. На самом же деле к ней стоит относиться скептически - за несколько десятилетий существования ВИА в коллективе сменилось несколько десятков (опять-таки) участников и в принципе это нормальный процесс, ничего экстраординарного. Популярность к Антонову пришла уже значительно позднее, с его последующих работ с оркестром "Современник" Анатолия Кролла.

Впрочем, я бы обратил внимание на "Проводы" классического творческого тандема Александр Колкер - Ким Рыжов. Аранжировка совсем не похожа на те, что есть у колкеровских вещей, обработана "Поющими гитарами". Но сделано это настолько чутко, что "утяжеляющие" музыкальную картину гитары, слегка выпирающие, создающие "переливы" звучат весьма органично. Как и мужской вокал, ведь, если не ошибаюсь, написана вещь была для вокала женского. Если ошибаюсь, поправьте.

А что бы ни говорили про "Карлссон", но текст Ильи Резника совсем не ложится на музыку, слишком по-детски и настрою "Поющих гитар" совсем не соответствует. Может, в начале 70-х это и было круто, но сейчас слушается несколько насторожено.

Эта 7-дюймовка печаталась разными вариантами тиражей разными заводами. Данная копия с матрицами 1-1/1-1 Ленинградского завода. Так вот, несмотря на обилие тиражей и изданий, только это издание выходило с конвертом с фотографией коллектива. Купить такую пластинку ВИА Поющие гитары довольно сложно. Правда, фотография стандартная для конвертов пластинок "Поющих гитар" Ленинградского завода, но все же. Про издание ВСГ не знаю, было ли оно вообще?

This is EP with rare colorful sleeve of legendary soviet band "Singing gitars" (Poushie gitary) from Leningrad. They are the pioneers of soviet surf and beat, but on this EP they playing schlager and soft rock with one of the fave Russian cult romantic song "Nobody beautiful but you" (Dla menya net tebya prekrasney).

ЧИТАТЬ ЕЩЕ:

• Цены на советские грампластинки. Пластинки фирмы "Мелодия" - как оценить, купить, продать и не дать себя обмануть
• Обзор пластинки: Ариран. Эстрадный оркестр Корейского театра (г. Алма-Ата) п\у Э. Богушевского. С62-07055-6, Мелодия, 1976
• Обзор пластинки: Павел Кашин "Гномики". RGMR 017. RGM, 1993

Альберт Асадуллин. "Я вернусь" С62 15849-50, Мелодия, 1981

 7''
 С62 15849-50
(с) 1981
Genre/style: pop, pop rock

Я вернусь (С. Добров - А. Аяров)
Дяденька-музыкант (Л. Квинт и А. Аяров - А. Аяров)
Крылья в небе (А. Петров, обр. С. Доброва - Т. Калинина)

Это первый вышедший миньон Альберта Асадуллина, где на обложке не было проблем с написанием его фамилии (про предыдущий миньон с ВИА Солнце ничего сказать не могу, но вот гибкий сплит 1979 года и рок-опера "Орфей и Эвридика" этим страдали, куда-то пропадала буква л в фамилии).

Безымянная рок-группа, указанная на обложке и яблоке, - это либо ВИА Солнце, либо ВИА Пульс, что, собственно, одно и то же. Ее руководитель, Семен Добров (настоящая фамилия Шнайдер) - легендарный гитарист ВИА Поющие гитары, аранжировщик, аккомпаниатор на подпольных записях Аркадия Северного и, между прочим, тогдашний супруг Лоры Квинт. Короче говоря, круг замыкается.

Любопытно еще и то, что А. Аяров, указанный в авторах - это начинавший тогда свою творческую карьеру Александр Розенбаум. И начинавший, надо сказать, весьма успешно. "Я вернусь" и "Дяденька-музыкант" - песни, будто специально написанные для Асадуллина. Впрочем, Альберт Асадуллин тех времен - ищущий, метающийся между поп-роком и эстрадой, стоящей ближе к поп-музыке. На "Дяденька-музыкант" можно услышать нотки его партий в "Орфее и Эвридике" - не фактические, конечно, а интонационные. "Крылья в небе" на стихи Татьяны Калининой из кинофильма "Синяя птица" можно назвать своего рода штампом той эпохи. Суперпопулярная вещь, исполнявшаяся как вокалистами, так и в инструментальной обработке. И замечу, что исполнение Асадуллина при всем моем преклонении перед ним как перед гениальным артистом довольно слабое. Это явно не его песня. У Виктора Кривоноса, на мой слух, вышло намного убедительнее. Но ничего, для Асадуллина это было только начало.

This is one of the first EP of Albert Asadullin, who in 1976 was honored the "Music Week" magazine prize for the best rock-opera of the year ("Orpheus and Eurydice" by Alexander Zhurbin). Texts of two songs on this EP - "I will be back" (Ja vernus') and "Uncle-musicman" (Dianden'ka-musicant) written by Alexandr Rozenbaum by name A.Aiarov.