Показаны сообщения с ярлыком Ю. Антонов. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Ю. Антонов. Показать все сообщения

понедельник, 8 августа 2016 г.

Ариран. Эстрадный оркестр Корейского театра (г. Алма-Ата) п\у Э. Богушевского. С62-07055-6, Мелодия, 1976

7''
С62-07055-6
(c) 1976
Genre/style: schlager, pop rock, psychodelic, vocal

Любимая, спи (Д. Тухманов - Е. Евтушенко) - Георгий Сон
Помни меня (С. Филиппов - И. Резник) - Борис Ким

Рыжее лето (Ю. Антонов - Л. Дербенев) - Тамара Пан
Любовь атакует (Я. Дубравин - М. Ромм) - Борис Ким

Эстрадный оркестр "Ариран" был организован в Корейском театре г. Алма-Аты в 1967 году. Для тех, кто в истории разбирается не больше, чем в балете, напомню: корейская диаспора в Казахстане - одна из самых многочисленных на постсоветском пространстве. Появилась она в результате числе мытарств и депортаций корейского народа, в том числе в конце 1930-х годов с территории Приморья и Хабаровского края. Конечно, деталь, но свою лепту в этот прекрасный релиз, безусловно, внесла.
Итак, дата основания оркестра "Ариран" - 1967 год - напрочь разбивает все спекуляции о якобы имевшей место "отсталости" среднеазиатских советских республик в плане эстрадной музыки. Таким образом, оркестр "Ариран" и, например, музыкальный театр в Ташкенте (Узбекистан), организованный Батыром Закировым, появились задолго до возникновения мюзик-холла в Ленинграде, в Москве или, к примеру, в Риге, тогдашних главных поп-житницах.
Если честно, до этой 7" с творчеством Эдуарда Леонидовича Богушевского был знаком лишь по песне "Хочу быть любимой" (исп. Ксения Георгиади, и, лишь мое предположение, но там запись с оркестром "Ариран"?) и музыке из фильма "Поздняя встреча", да и то весьма поверхностно, так как смотрел в относительно нежном возрасте и больше не пересматривал. А тут открываю Эдуарда Богушевского как прекрасного, гениального аранжировщика, способного прочесть на тот момент уже отчасти хрестоматийный материал.
Речь, конечно, о "Любимая, спи". Бывает так: слушаешь исполнителя и понимаешь, что жутко хочется услышать его вживую. Так и Георгий Сон. Тенор с очень необычной акцентировкой и произношением, с мягкой манерой пения, с колоритными национальными нотками, но яркой, современной подачей. Есть с чем сравнивать - исполнение Валерия Ободзинского неповторимо, это певец совсем другого образа, школы, репертуара. Георгий Сон ни в коей мере его не копирует, что было бы проще и ожидаемо. Плюс аранжировка с претензией на легкую психоделику, очень глубокая, теперь понимаю - немного эстрадно-симфоническая, киношная. Единственное, что вызывает вопрос - сама запись всего этого миньона с выраженным hall-эффектом и немного задвинутым на задний план вокалом. Помнится, за аналогичное на культовом "Н.Л.О." Давиду Тухманову потом пришлось долго оправдываться и выслушивать разное фырканье.
Приятны и "Пойми меня" в исполнении Бориса Кима, и "Рыжее лето" в исполнении Тамары Пан. "Любовь атакует" Якова Дубравина поют корейцы? Позвольте, не поверил, пока не услышал. Приятны. Опять-таки, приятны отсутствием эстрадных штампов того времени - причем как в самом весьма колоритном вокале, так и в аранжировке, чего уж точно на релизах того времени очень не хватает. Но именно этому релизу не хватило другого - времени и раскрученности. Хорошо известен в Казахстане коллектив "Ариран" и только в узких кругах - за его пределами. И репертуар, с которым в те годы вовсю гремели солисты Ленинградского мюзик-холла. Немного не успели, не так были поняты или даже не заботились об этом, работая в свое удовольствие. Впрочем, с теми самыми депортированными корейцами во многом так (знаком с некоторыми представителями старшего поколения, приехавшими, в свою очередь, из Казахстана). Так что с релизом, прекрасным, необычным, "Ариран" немного не в точку.
На всемогущем Дискогсе в графе style на момент написания этой заметки - пустота, а в графе genre вообще значится что-то несусветное. Ну какой это фолк?
Какие пластинки фирмы "Мелодия" дороги и в цене? Купить "Ариран" все-таки можно. Мой экземпляр - Апрелевского ордена Ленина завода в состоянии G+ (что, как говорят знатоки, нормально для "Арирана", который любили во все дыры корундовыми иглами), но отпечатан на мерзкой сыплющейся массе. Впрочем, кто сказал, что этот релиз фирмы "Мелодия" редчайший и выходил только на Ташкентском заводе?

This is rarest Soviet Kazakh EP by "Ariran" orchestra of Alma-Ata Korean theatre. Cool pop rock with psychodelic electronic instruments with orchestra.

ЧИТАТЬ ЕЩЕ:

вторник, 18 марта 2014 г.

"Поющие гитары", вокально-инструментальный ансамбль. Д 00030703-4, Мелодия, 1971.

7''
Д 00030703-4
(с) 1970 or 1971
Genre/style: pop, schlager, soft rock, beat

Проводы (А. Колкер – К. Рыжов)
Мы расстались (Молдавская народная песня) 
Карлссон (Дж. Кристи – русский текст И. Резника)
Нет тебя прекрасней (Ю. Антонов – А. Азизов и М. Беляков)

Ленинградский вокально-инструментальный ансамбль "Поющие гитары" (художественный руководитель Анатолий Васильев), безусловно, является легендой отечественной легкой музыки. Удивительно, но коллектив за всю историю своей активной деятельности не выпустил ни одной 12'' (зонг-опера "Орфей и Эвридика", конечно, не в счет).
Эта 7'' включает главный хит коллектива - "Для меня нет тебя прекрасней". Красивая баллада совсем не в духе "Поющих гитар" с их напористым surf звучанием. Но тем не менее. Музыку к нему написал Юрий Антонов, работавший одно время в ансамбле, но решивший уйти из коллектива и в качестве компенсации подаривший ему эту песню. Красивая легенда, которую как гитаровцы, так и сам Юрий Михайлович активно поддерживают. На самом же деле к ней стоит относиться скептически - за несколько десятилетий существования ВИА в коллективе сменилось несколько десятков (опять-таки) участников и в принципе это нормальный процесс, ничего экстраординарного. Популярность к Антонову пришла уже значительно позднее, с его последующих работ с оркестром "Современник" Анатолия Кролла.
Впрочем, я бы обратил внимание на "Проводы" классического творческого тандема Александр Колкер - Ким Рыжов. Аранжировка совсем не похожа на те, что есть у колкеровских вещей, обработана "Поющими гитарами". Но сделано это настолько чутко, что "утяжеляющие" музыкальную картину гитары, слегка выпирающие, создающие "переливы" звучат весьма органично. Как и мужской вокал, ведь, если не ошибаюсь, написана вещь была для вокала женского. Если ошибаюсь, поправьте.
А что бы ни говорили про "Карлссон", но текст Ильи Резника совсем не ложится на музыку, слишком по-детски и настрою "Поющих гитар" совсем не соответствует. Может, в начале 70-х это и было круто, но сейчас слушается несколько насторожено.
Эта 7-дюймовка печаталась разными вариантами тиражей разными заводами. Данная копия с матрицами 1-1/1-1 Ленинградского завода. Так вот, несмотря на обилие тиражей и изданий, только это издание выходило с конвертом с фотографией коллектива. Купить такую пластинку ВИА Поющие гитары довольно сложно. Правда, фотография стандартная для конвертов пластинок "Поющих гитар" Ленинградского завода, но все же. Про издание ВСГ не знаю, было ли оно вообще?
This is EP with rare colorful sleeve of legendary soviet band "Singing gitars" (Poushie gitary) from Leningrad. They are the pioneers of soviet surf and beat, but on this EP they playing schlager and soft rock with one of the fave Russian cult romantic song "Nobody beautiful but you" (Dla menya net tebya prekrasney).

ЧИТАТЬ ЕЩЕ: